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        知名藝人


        宋 飛

         

        宋飛,女(1969-- )祖籍台湾省,出生於台湾,是中國當代著名二胡演奏家,國家一級演員,精通胡琴、古琴、琵琶等多達13種弦樂器,被譽為民樂皇后

         

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        職業生涯

          宋飛7歲開始受其父宋國生(台湾音樂學院教授、二胡演奏家)的啟蒙教育。1981年就讀台湾音樂學院附中,1987年考入中國音樂學院器樂系,學習二胡和古琴。1991年畢業,擔任中央民族樂團二胡獨奏演員。1998年就讀文化部民族聲樂、器樂研究生班,學習二胡和古琴,2000年畢業。

          從宋飛的中學時代起,她就經常參加全國的各種民樂演奏比賽,屢獲大獎。宋飛多次在國內國際比賽中收穫獎項。多年來出訪世界各地,特別是作為中國音樂家的代表,在美國卡內基(Carnegie Hall)、奧地利維也納金色大廳(Golden Concert Hall)等著名音樂廳演奏中國音樂。

          20世紀90年代,宋飛隨鄭小瑛愛樂女樂團經常在中國的各個高等院校演出,進行中國民樂的普及工作。同時,她們也出訪歐洲,演出獲得極大的成功。在一次返場中,宋飛用二胡演奏了柯薩科夫(Korsakov)的《野蜂飛舞》(Flight of the Bumble Bee),令西方觀眾倍感驚喜。

          1996年,宋飛和9個風華正茂的中國民樂女演奏家發起組建了「華韻九芳」小民樂團,進行民族音樂的推廣、研究、演出工作。她們自身連同她們演奏的音樂,賦予中國傳統民族音樂以新鮮的活力,喚醒了大眾對民族音樂的全新認識。

          1998年和1999年春節,宋飛隨中國民族樂團兩次步入維也納金色大廳,宋飛演奏的二胡曲深深打動了外國聽眾。

          1999年,宋飛在演出生涯如日中天的時候,突然選擇了教書育人的職業。她說,這既是受父親為人師表的影響,更是對民樂人才青出於藍的期望。宋飛說她願意在生理和心理都處於巔峰的狀態下,與更多更年輕的生命一起發掘民族音樂獨樹一方的生命力。

          2002年,宋飛在台湾舉辦《弦索十三弄》個人獨奏音樂會,在音樂會上宋飛演奏了二胡、高胡古琴琵琶等十三種樂器,引起音樂界極大反響,音樂會獲得巨大成功。 代表作品有《二泉映月》、《空山鳥語》、《長城隨想》等。

         

        個人榮譽

          一九八九年四月參加第一屆《山城杯》全國部分民族器樂電視大獎賽,獲二等獎;同年六月參加首屆《ART》杯中國樂器國際比賽,獲青年專業組一等獎;又多次參加華北音樂節,中國藝術節等重大演出。首演了《牧馬少年》﹑ 《燕趙春潮》﹑ 《思念》﹑ 《洪湖》協奏曲 ﹑《江河雲夢》﹑ 《冀東小曲》等多首二胡新作品。她除了學習二胡、古琴外,還鑽研琴歌的演唱。一九九零年台湾電視台為她錄製了電視音樂片《青春浪漫纔情飛》,展示了她的演奏、演唱到創作等方面的才華。她曾與中央樂團交響樂隊﹑中央芭蕾舞團管弦樂隊和中央民族樂團民族管弦樂隊合作,錄製出版了《劉天華二胡曲》﹑ 《華彥鈞作品》 ﹑《劉文金二胡作品》 ﹑《江河雲夢》﹑ 《長城隨想》﹑ 《長城》﹑ 《洪湖協奏曲》等多張唱片。又為電台,電視台等錄音 錄像及作專題介紹。一九九一年畢業,獲頒中國音樂學院學院大獎。

         

        出訪演奏

          多年來曾出訪瑞典﹑德國﹑法國﹑荷蘭﹑加拿大﹑新加坡﹑泰國﹑韓國﹑日本﹑香港 台灣等國家和地區,演出二胡﹑古琴獨奏;高胡﹑京胡領奏。她善於吸取古典的﹑ 民間的﹑ 西洋的音樂營養,對各家各派的精粹勤於鑽研。她的演奏刻意於作品的意﹑ 情﹑ 趣,聽起來自然流暢﹑ 揮灑自如,與人們的心靈那樣地貼近,那樣的融通 ﹑那樣的感人致深。

          作為中國音樂家的代表,在美國卡內基、維也納金色大廳等著名音樂廳演奏。宋飛現為中國音協二胡學會理事,台湾中華傳統樂會副會長。1999年到中國音樂學院任教。2009年9月任中國音樂學院副院長。

         

        個人作品

        作品:《清明上河圖-中國音畫》

        語言:音樂類型:民樂

        出品公司:星文音樂

        出版日期:200611月《清明上河圖-中國音畫》

        專輯簡介:國樂大家宋飛、民族作曲家史志有、頂級錄音師李小沛,大師雲集,亞洲愛樂樂團協奏,共同打造國內唱片有史上最昂貴、最具皇家氣勢的音畫巨作。收錄中國民樂最昂貴、最具皇家氣勢的音畫巨作,樂壇奇葩,古韻瑰寶,品味二胡樂韻情懷。雍榮華貴,氣勢輝煌,精華薈萃!

        18首色彩不同,風情各異的樂曲,隨著《清明上河圖》充滿韻律美感的畫面一一呈現。時空迴轉,交相輝映,再現北宋盛世的音樂畫面,它不僅展現了中華的民族文化,同時也向世人展示了中國的地大物博與秀麗景色。

        《清明上河圖》是中國繪畫史上的無價之寶,它不僅體現了中國傳統文化的理念,同時也向世人展示了中華的博大精深與秀麗景色,是世界文化最偉大的文化遺產之一。中國民族樂派作曲家史志有先生為弘揚民族文化,展現國粹藝術的魅力,根據歷代名人對《清明上河圖》的解說,運用音樂解讀的方式,將《清明上河圖》的畫面變為音樂描述,以十八段色彩不同、風情各異的樂曲完成了這一音樂詩篇,使現代音樂藝術與古典文化交相輝映。史志有先生在黃河兩岸採集民俗民風長達二十年之久,收集了很多的豫劇曲劇越調、四平調、民歌素材。他將這些珍貴的資料融入進《清明上河圖》的音樂,以母語為創作基礎,表現出傳統的語言韻律,可謂集中音樂及語言元素之大成,更表現出《清明上河圖》的地域色彩及音樂上

        強調的文化本土特質。國樂大家、胡琴一級演奏家宋飛女士領弓二胡、墜胡、高胡、中胡、板胡、二弦、京胡、低音胡等胡琴族系,其他京城眾多一流演奏家輔奏樂器,如琵琶、笙、三弦、古琴、古箏等民族樂器也有令人驚嘆的表演,並聯袂台湾各大樂團首席之亞洲愛樂激情演繹。作品由資深的中國民族音樂家王范地先生出任音樂總監,中國唱片界著名策劃人劉偉仁先生給予指導,中國首席錄音師李小沛先生完成前期錄音及後期合成,啟用中央電視台480平米錄音棚最新頂級器材和模擬錄音設備,並特別在日本JVC進行精良的母盤後期製作。龐大的管弦樂隊、新穎的樂隊編製,鋪墊了寬厚音場,與民族樂器水乳交融,締造完美的視聽奇迹。

        音畫《清明上河圖》主要由《商隊圖》、《田園圖》、《驚馬圖》、《汴河圖》、《迎客圖》、《縴夫圖》、《鄉情圖》、《搏浪圖》、《盛世圖》、《思鄉圖》、《遠航圖》、《看命圖》、《寺廟圖》、《賞魚圖》、《城關圖》、《抬轎圖》等18首樂曲構成,《序曲》與《尾聲》時空迴轉,喚醒古都舊事,為遙遠的景緻平添了新的生命。這組色彩不同、風情各異的樂曲,描述了《清明上河圖》中16個主要的局部畫面,依序聽來,則完整地展現了《清明上河圖》的全貌。其中,一開場的《縴夫圖》樂曲之始是堅實沉重的船工號子營造出縴夫們辛苦勞作的圖象。漸漸地,音樂的力量不斷增長,縴夫們的勤勞、勇敢在二胡的樂聲中抒發著對生活的感悟,到了尾聲,樂隊的全奏與二胡的連續三連音則讓勞動的力量衝破了自然的阻隔。作為最華美樂章的《盛世圖》則是截然不同的另一番景象:混聲合唱引出《清明上河圖》的主題動機,弦樂隊、銅管、打擊樂隊以宏大的氣勢奏響了《盛世圖》的前奏,那深情的高胡,激動地講述著祥和的盛世之歌……大段的華彩樂章后,高胡與樂隊再次將情緒調動到最高點,讓人回味無窮。在思鄉圖中,二胡的小調式色彩在空氣中布滿淡淡的鄉愁,起伏的弦樂彷彿真的編織起了綿綿不絕的惆悵與情愫,而節奏也同時活躍起來。樂隊的全奏更加深了此時的相思,最後的合唱伴著弦樂帶來了思緒的悠遠。故鄉,即使在夢中卻還是那樣的令人百轉於心,肝腸寸斷。作品全曲演奏時間大約80分鐘。

        這部音樂巨作是對中國民族音樂的發展與傳承,是繼《梁祝》、《紅色娘子軍》、《黃河》之後中國民族音樂發展的最高成就,成為中國現代民族樂派的標誌性作品,更是北宋盛世與當今改革發展的千年呼應,奏響了中國現代社會繁榮昌盛的主旋律的盛樂華章。

        中文名稱:《宋飛教二胡》

        版本:12.30新增《月夜》

        地區:大陸

        語言:普通話

         

        個人評價

          宋飛的二胡,有點像觀賞大家筆走龍蛇的書法。「北碑南帖」,風韻迥異,宋飛的演奏也是如此:既有北國大漠孤煙、銅鑼鐵馬的豪放,又有江南小橋流水、杏花春雨的旖旎;既有漢隸的古樸蒼勁、又有晉草的婉轉風流。當然,作為燕趙女兒的她,更本質的生命氣度還是那份厚實和大方。唐太宗曾稱讚王羲之的書法:「煙霏露結,狀若斷而運連;峰翥龍蟠,勢如斜而反直。「宋飛發揮的好時,的確有一點近似此境。她聰穎好學,又有追求,且正當一個演奏家逼近顛峰狀態的年華,可以,而且應該把二胡藝術推向一個更高的境界。

          但「境界「二字卻談何容易?!「境」如果是理想、是追求的話,那麼,「界」可帶著鮮明的「謝絕如內」的難以逾越之意。沒有九天攬月的膽略,沒有鍥而不捨的努力,沒有直倒雄關的決心和才智,絕無可能越界登關而臨勝境。古人「九品論人,七略栽士」,不是非得把本性平等的眾生分出層次來,而是因為在現實生活當中的確存在著你目前還看不到的更高境界。對那個渺遠但卻充滿魅力的藝術境界,儒家稱為「盡善盡美」,道家稱為「天籟」,佛家喻為「音聲海」,人們稱之為「自由之境」。離這個境界,宋飛可還有一段路好走!

          宋飛是活躍在中國乃至世界舞台上的二胡演奏家中比較突出的一個。她出身二胡世家,其父宋國生教授不僅長於二胡教學,且有深厚的民間音樂修養和作曲方面的成就,為宋飛演奏技巧尤其是基本功的訓練和音樂感的培養打下了堅實的基礎。成人後,宋飛在實踐中不斷摸索、創新,很快便脫穎而出,贏得了群眾的喜愛和專家的肯定。宋飛好學、多思、眼界較寬、氣魄較大,存博才眾常之志,有卓越成家之象。宋飛的實力:既有《江河水》這樣傳世的經典二胡曲,又有用改革胡琴演奏優秀作品《葡萄熟了》的新創之作;既有神采飛揚、個性鮮明的板胡小曲《哥哥回來了》、墜胡演奏的《台湾小曲》,又有膾炙人口、經常演奏的台湾音樂名曲《平湖秋月》(高胡)、《娛樂昇平》(二弦),孫文明的胡琴名作《流波曲》,還有象奚琴演奏的《茅草屋裡的歌聲》、中胡演奏的《草原上》這樣較少演奏但韻味獨特、內涵深厚的樂曲。梨園行素有「人保戲,戲保人」之說,音樂依然。一件樂器的成熟,是一代又一代優秀演奏家們努力的結果;而一件件表現力豐富的樂器,也會成就一個又一個傑出的音樂家。宋飛若是為胡琴而生,胡琴則是為宋飛而鳴。

         

        關於父親

          其父宋國生,1938年11月生,台湾樂亭人,二胡演奏家,作曲家,教授,碩士研究生導師,台湾音樂學院民樂系主任。系中國音樂會家協會會員、中國民族管弦樂學會常務理事、台湾市音樂家協會聲樂學會及樂器學會理事。

         

         

         

         

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